Hice la traducción de este artículo del francés al español como una forma de colaborar en este mes en el que la mujer reivindica día a día y con vigor sus derechos, es un excelente texto que nos habla de la cada vez mayoritaria participación de la mujer en la encuadernación y es también una invitación a que las mujeres mexicanas dedicadas a la encuadernación se interesen por investigar esa participación de la mujer en nuestro país, esto con el afán de hacer evidente la enorme aportación que han tenido en el oficio en cuanto actividad productiva y creativa.

Rodrigo Ortega. Editor de Artes del Libro

Taller de encuadernación, Colección Culhuacán, México D.F., México, ca. 1922, Inv. 364315.

Por Louise-Mirabelle Biheng-Martinon

Si bien existe una considerable investigación sobre la feminización de los oficios y profesiones, son pocos los que se interesan por el caso concreto del oficio de encuadernador y más particularmente a la ocupación del mismo por mujeres burguesas, mujeres con antecedentes educativos y profesionales atípicos. Nuestro propósito aquí no es tomar posición en el debate sobre la “guerra de los sexos” oponiéndose, por un lado, a los encuadernadores masculinos poseedores de conocimientos artesanales y artísticos, que para defender su lugar dentro la profesión adopta estrategias de denigración hacia la mujer y por otro lado mujeres que, no contentas con ejercer una profesión que les estaba prohibida hasta últimos tiempos, muestran, con cierta ostentación que pueden llegar incluso al irónico «pastiche» sin autodespreciar 1, su nuevo estatus profesional.

Esta contribución pretende arrojar luz sobre una reflexión más general, ya iniciada, sobre la salvaguarda de los oficios artesanales en peligro de extinción. La feminización, aquí, es sólo un medio entre otros para lograrlo. El interés de esta investigación radica en el estudio de las trayectorias profesionales de las mujeres encuadernadoras, mujeres que, al orientarse hacia esta actividad, van en contra de sus hábitos sociales.

¿Cuál es el lugar de la mujer en la encuadernación a principios del siglo XX?

Aparte de algunas mujeres excepcionales que han dejado su huella en la historia de la encuadernación, a mediados del siglo XIX: por ejemplo, la viuda de Derôme, encuadernadora en París, que sucedió a su marido al hacerse cargo de su taller en 1825 o Nantaise Gallard, una de las raras mujeres que trabajaron en provincias durante el período romántico: la profesión de encuadernador es un trabajo de hombres. Hasta finales del siglo XIX no existían encuadernadoras administrativa y jurídicamente. De 1800 a 1897 fecha de la inscripción de la primer mujer en la Chambre Syndicale de la reliure brochure dorure, ninguna mujer tiene el estatus de encuadernador. Sin embargo, las mujeres siempre han estado presentes en los talleres de encuadernación: participan activamente en la operación sin ser nunca consideradas como verdaderas profesionales.

Como mujeres o hijas de encuadernadores, se les utiliza como «manitas» en los talleres para diversas tareas, como costura, dorado de libros, pero también para trabajos secundarios en encuadernación como trabajos de secretaria, contabilidad o simplemente como cocineras y todoterreno.

El trabajo del taller está organizado de tal manera que existe una separación de facto entre operaciones sólo para mujeres y operaciones sólo para hombres. En aquella época los talleres de encuadernación funcionan como estructuras familiares y el trabajo de las mujeres es considerado como una ayuda natural y casi voluntaria al desarrollo, al crecimiento de la empresa familiar que funciona como una unidad económica que vive en autosuficiencia ergonómica. Por lo tanto, por deber, si no por obligación hacia su marido o su padre, las mujeres deben dedicar todo su día al taller familiar, sin sueldo ni descanso dominical. Así, sin ningún estatus profesional, quedan a merced del padre o del marido quienes, en caso de desacuerdo matrimonial o mala conducta laboral, pueden actuar y sancionarlas. La condición de la mujer encuadernadora apenas es mejor que la del aprendiz, porque si este último puede finalmente rebelarse abandonando a su jefe, la encuadernadora se ve obligada a soportar sin reaccionar, vinculados a la unidad de producción familiar por redes de obligaciones y deberes relacionados tanto con la ética tradicional como con la economía en la fase de acumulación de capital. Esta situación planteaba problemas importantes en caso de accidentes, divorcio o simplemente muerte del marido. 2

Si las mujeres ocupan tradicionalmente un lugar puntual, ocasional dentro de la encuadernación, durante las guerras (1914-1918 y 1939-1945) este lugar será cada vez más importante. De hecho, al sustituir a los hombres en los pequeños talleres e incluso en las empresas como trabajadores industriales durante la Primera, pero especialmente la Segunda Guerra Mundial, las mujeres cambian gradualmente su estatus profesional: de la de pequeñas manos laboriosas a merced, se vuelven, por necesidad económica, luego por interés artístico, reales jefas de empresas artesanales, capaces de gestionar y dirigir establecimientos.

Distinción entre encuadernadoras, trabajadoras y aficionadas

Existen grandes diferencias entre categorías muy distintas de mujeres encuadernadoras:

Independientemente de la categoría social a la que pertenezcan, las mujeres desempeñarán un papel cada vez más importante en la evolución contemporánea de la encuadernación y, en consecuencia, en el de la profesión de encuadernador a finales del siglo XX y principios del siglo XXI. Esta profesión, después de haber sido considerada una actividad artesanal masculina y tradicional, se ha convertido en una profesión de alto nivel que atrae cada vez a más mujeres de las franjas media y alta de la burguesía y de las profesiones liberales, teniendo vínculos con círculos artísticos y literarios. Este es por ejemplo el caso de Lucie Faure 3, esposa del Presidente del Consejo Edgar Faure y amiga de infancia de Marcel Proust, quien fue reconocida como encuadernadora a principios del siglo XX. De la misma forma, podemos citar el caso de Rose Adler, encuadernadora decorativa del período Art Déco, amiga de Pierre Chareau, de Mallet-Stevens; o Monique Mathieu 4, encuadernadora de la segunda mitad del siglo XX, esposa del poeta André Frénaud, amiga de Paul Éluard, de Eugène Guillevic e Yves Bonnefoy. Mencionemos también a Annie Boige 5, encuadernadora que mantiene vínculos amistosos y profesionales con muchos artistas contemporáneos –como Gisèle Prassinos, musa de los surrealistas, y Sün Evrard 6–, quienes, cuando realizó una obra que le regaló su amigo Bertrand Dorny 7, un conocido artista parisino al inicio de su carrera por sus famosos “driftwoods”, construyó una obra plástica y gráfica en la que el libro ocupa un lugar preponderante.

Encuadernación de Lucie Meyer nombre de soltera de Lucie Faure compuesto de mosaicos en marroquí y mantarraya.

Las mujeres representan hoy más del 50% de la población de encuadernadores que ejercen en Francia. Cuando observamos de cerca su origen social, nos damos cuenta de que no son más hijas o esposas de encuadernadores que se hayan hecho cargo de los talleres familiares ni trabajadoras de negocios artesanales o industriales: la mayoría son chicas y mujeres ejecutivas de empresas, mujeres que han completado sus estudios superiores y han trabajado en otra profesión antes de dedicarse a la encuadernación. De hecho, con excepción de un músico, una actriz de teatro y cine, la mayoría mujeres encuadernadoras provienen del mundo empresarial (secretario ejecutivo, especialista en TI), profesiones paramédicas (fisioterapeuta, ortoptista), también son químicas, biólogas, ingenieras y profesoras de secundaria. Para esta nueva generación de encuadernadores, familiarizado desde muy temprano con el “libro hermoso”, la encuadernación ya no es mas un pasatiempo agradable, pero si es una profesión en sí misma. Es una profesión que pueden practicar no en talleres boutique en el centro de las ciudades, sino en lugares privados, en apartamentos y casas, lejos de los circuitos tradicionales de comercio y de los juicios de clase, que clasifican y degrada a los actores económicos dependiendo de la ubicación del negocio y de la forma en que se realice el trabajo de encuadernación.

Cuando, durante una entrevista (en 2004) con una encuadernadora, le pregunté por qué no tenía un taller en el centro de París, me responde: “Cuando le pregunté a Pierre para pedirle autorización para abrir un taller de encuadernación, me respondió con una mirada sorprendida: “No estás pensando en eso, querido amigo; ¡Mi esposa, dirige una tienda de encuadernación! « Este ejemplo ilustra etiquetas sociales, ideas preconcebidas y juicios de valor transmitidos en determinados entornos sociales: así, dirigir una tienda o negocio y también el ejercicio de determinadas actividades profesionales es inaceptable para las personas pertenecientes a la alta burguesía. Después de haber mencionado, entre otras cosas, la hipótesis de el aumento de los precios de los alquileres en el centro de las ciudades para justificar la desaparición progresiva de los talleres boutique en los centros urbanos, está claro que la no visibilidad de los talleres también está vinculada a los cambios en las prácticas profesionales e incluso la composición social de los encuadernadores franceses.

De hecho, para estas encuadernadoras no es necesario presentarse en la tienda, ya que los bibliófilos y patrocinadores son sondeados durante exposiciones y ferias ó a través de redes de familiares y amigos. Destacaremos aquí la importancia de las exposiciones como “Éphémères”, un evento anual organizado por los Amis de la Reliure Originale. Esta asociación es reconocida como legítima en este pequeño entorno donde todos el mundo se conoce y se reconoce. Estas manifestaciones son algunos ejemplos de la forma en que circulan el nombre y la producción de encuadernadores y mujeres encuadernadoras, incluso las obras son valoradas y admiradas por aficionados y bibliófilos, quienes forman parte del círculo privilegiado de invitados a estas exposiciones efímeras, ciertamente (unas horas cada domingo de primavera en la Biblioteca Histórica de la Ciudad de París), pero duradero en memoria y en la libreta de direcciones. La proporción de mujeres en este tipo de eventos populares es de alrededor del 54% en 2006.

Transformaciones mecánicas y técnicas a la nueva gestión del tiempo de trabajo

La aparición de nuevas técnicas de encuadernación, como las estructuras cruzada o las tapas montadas (plats rapportés) (permitiendo la construcción separada del cuerpo de obra y su cobertura), favorece la simplificación del trabajo del encuadernador. De hecho, la encuadernación que se consideró un bloque inseparable formado por una obra y una cubierta, todo ello fijado por cuerdas (enlazado de cartón), se convierte, gracias a estas nuevas estructuras, en un todo intercambiable, se pueden procesar por separado antes de ensamblarlos al final del trabajo en el libro.

El trabajo del encuadernador, liberado de muchas limitaciones físicas y técnicas, se va a convertir, para un cierto número de profesionales y especialmente para las mujeres, en una profesión artístico-literaria. Durante los últimos veinte años, hemos sido testigos de una resurgimiento de la profesión de encuadernador que, después de haber sido estigmatizada por estar en la base de la la escala de las profesiones artesanales artísticas, se convierte en una profesión con prácticas renovadas, la composición social es muy diferente de la que existía hace un siglo.

Si la encuadernación se ha convertido, para cierta categoría de mujeres que la practican como aficionadas, en un pasatiempo agradable, una forma de combinar negocios con placer en restaurantes y conectando libros familiares, una forma de “salvar la biblioteca familiar”, para un minoría de ellas, se trata de una actividad profesional real a tiempo completo y teniendo una cierta rentabilidad económica, aunque sea difícil de cuantificar. Ellas comienzan a practicar como aficionado y luego dan el paso y se convierten en profesionales reconocidos o en proceso de reconocimiento gracias a habilidades interpersonales sociales, exposiciones, catálogos y publicaciones. Para estas mujeres, la profesionalización pasa por el registro en la Maison des Artistes y la adopción del estatus de “artista libre” o “profesión liberal”. La membresía de la Chambre syndicale de la reliure dorure brochure lo consideran un acto secundario.

Taller de encuadernación bajo la dirección de Antoinette Boutemy en la escuela del comité de señoras Studio Chevojon 1928.

La fragmentación del trabajo de encuadernación, la delegación de determinadas operaciones, pero también la reubicación del trabajo de encuadernación a espacios privados conduce a la reorganización. de la producción de encuadernaciones. Esto variará dependiendo de los pedidos, tiempos de entrega, exposiciones en curso, pero también dependiendo de las limitaciones y obligaciones familiares. Lejos del ritmo de la producción artesanal y de la urgencia de los trenes de encuadernaciones, crear una encuadernación se convierte en un acto de creación en sí mismo. Las mujeres encuadernadoras, optan por trabajar intensamente durante el periodo escolar para permitirse un tiempo libre durante las vacaciones, para poder dedicar tiempo a tu hijos y nietos, adoptan el modo de funcionamiento intermitente del espectáculo tal como lo define Pierre-Michel Menger.

La transformación de la composición de la población activa por género, por grupo de edad, por motivaciones, por origen social y cambios ergonómicos hay que añadir una profunda revisión de las estrategias profesionales, la gestión del tiempo de vida y las prácticas de reconocimiento de la excelencia técnica y artística. Esto es lo que P.-M Menger muestra claramente al describir nuevos datos sociales y una economía que reorganiza las profesiones artísticas. Reconocimiento artístico e intermitencia profesional se aplica respecto de las mujeres encuadernadoras:

“De acuerdo con el principio durkheimiano de analizar la morfología de las densidades sociales, el camino se abre entonces a un aumento simultáneo de los fenómenos de individualización de comportamientos y elecciones y una mayor interdependencia de los actores en un sistema más complejo de la organización del trabajo. De ahí la doble y ambivalente función de las redes: estimular la producción competitiva de innovación y la búsqueda individual de originalidad, por un lado, Por otro lado, proteger a los individuos de las consecuencias más perjudiciales de la competencia 8. »

La hibridación de estatus de actividad, el “traje nuevo” de la independencia son territorios revisitados por nuevas prácticas y una nueva gestión del tiempo de trabajo, vinculado a la autonomía, a una responsabilidad y las manifestaciones artísticas, que organizan de diferentes maneras el marco impuesto por el trabajo a tiempo completo en tiendas. Asimismo, estas mujeres se trasladan del trabajo en serie (o “tren del libro”, como la gente en el comercio lo llama) al trabajo único, por lo tanto a una de las marcas específicas de la obra de arte tal como fue concebida a partir del siglo XVII; esta es una extensión de la campo artístico y una apropiación de la temática del objeto único firmado y no más de la serie de manualidades anónimas.

Las fórmulas profesionales para gestionar los frutos de la competencia y situaciones de los proveedores de servicios independientes y la multiactividad son fuentes de fragmentación del sector del continente social y la multiplicación de los modos de organización de la independencia artística. Para entender quién es la encuadernadora de hoy, es importante leer el retrato escrito en el estilo mundano y mordaz de Maurice Sachs en 1925:

“Las mujeres que se dedicaron a la encuadernación en el siglo XX no eran como los hombres, profesionales tradicionales. Al provenir de entornos ricos y cultos, ciertamente pueden proyectar ganarse la vida o emanciparse mediante su actividad, pero el modelo que se asignan no es el de la pura artesanía. ¿Qué tienen en común con los grandes practicantes, celosos de su profesión, orgullosos de su éxito profesional y preocupados por la respetabilidad que se espera de ellos sus clientes? Por un lado, caballeros serios con todos los signos de seriedad, por el otro, mujeres jóvenes que tenemos derecho a imaginar: pelo corto, lectura de Paul Morand en un salón Mallet-Steven, posando para Tamara de Lempicka y soñando con Louise Brooks 9. »

El perfil ideal de la mujer encuadernadora de hoy

La encuadernadora tiene hoy unos 50 años; después de alejarse de su anterior actividad profesional y liberada de las limitaciones familiares, decide dedicarse a otra actividad que le apasione, que pueda resultar rentable y que pueda hacer su trabajo en la segunda mitad de su vida. Primero hizo encuadernación de aficionado, utilizando su tiempo libre como pasatiempo cultural, luego, después de formarse en combinación rápida de cursos y prácticas en escuelas (Le Vésinet, UCAD, Estienne, La Cambre, Ascona) talleres parisinos y extranjeros, deja su condición de amateur para poder convertirse en un profesional.

Sin embargo, en lugar de abrir un taller boutique, prefiere trabajar en casa, en un apartamento. o en su casa. Su domicilio generalmente se ubica en los distritos V, VI, VII, XV, XVI, XVII de París o en los suburbios residenciales del oeste de París.

Es una mujer elegante que prefiere vestir con un traje monocromático gris o beige (Lo contrario de la blusa de trabajo azul, el atuendo estándar en los talleres de encuadernación del siglo XIX y principios del siglo XX). De aspecto BCBG (“buen estilo, buena clase”), dinámica, no duda en invertir en su nueva actividad desplazándose a Frankfurt, Madrid, Nueva York, con el fin de presentar sus creaciones en diversas exposiciones catalogadas profesionalmente en el círculo muy cerrado de la encuadernación artística.

Los más de moda, los más acordes con los tiempos pueden llegar incluso a abrir sitios Internet permitiéndoles presentar sus trabajos en la web y distribuirlos, a través de este canal su información, su CV y ​​su producción. Algunos de ellos incluso llegarán tan lejos como organizar exposiciones virtuales en su sitio, con el fin de atraer a surfistas perdidos de la red o los obstinados descubridores.

Estamos muy lejos de los tradicionales talleres artesanales del Barrio Latino y del Odéon. La encuadernación ha adquirido una dimensión completamente nueva, en parte bajo el liderazgo de estas encuadernadoras. Estos replanteamientos de carrera, estos reinicios de actividades profesionales, estas reconversiones profesionales son los primeros signos de una reorganización en suavidad, tanto en la composición de la población de encuadernadores como en los métodos de comunicación y venta de productos artesanales y artísticos de valor añadido al mercado de servicios económicos.

De la reconversión profesional a los “desertores” universitarios

Cuando analizamos esta población de mujeres durante o al final de la formación de encuadernadora, es importante construir una categoría que refleje el caso de las jóvenes de secundaria y preparatoria, fracasando o abandonando la escuela, afectados de manera aleatoria y autoritaria por parte del rectorado en determinados establecimientos con el fin de preparar una CAP de encuadernación dorada. La mayoría de ellas provienen de medios cultural y económicamente desfavorecidos, sin capital social y cultural, pero, también conocemos a grupos de chicas jóvenes que tienen un bachillerato general (literario, científico, etc.) o un título universitario (BTS, DEUG, licencia, maestría Ciencias Humanas). Se trata de chicas jóvenes de cursos universitarios tradicionales (artes plásticas, artes decorativas, historia del arte, letras clásicas o modernas) orientándose hacia la formación en encuadernación por elección personal después de un breve período en la universidad.

Teniendo en cuenta su plan de estudios universitario, se les permite realizar el CAP en un año en lugar de dos, después de un examen diseñado para evaluar sólo la parte práctica y técnica de la profesión.

Estudiar las trayectorias de estas chicas resulta interesante por varios motivos. Permite identificar la especificidad de esta población que parece no ser adecuada para el sistema universitario y sus características ligadas a los largos estudios, la presión de las oposiciones, a la competencia, al anonimato, a la sociabilidad estudiantil que tiende a unir a las personas en algunas universidades parisinas periféricas, los hábitos culturales y familiares heterogéneo. Es una población que, en lugar de persistir en el camino de los estudios universitarias largos (segundo y tercer ciclo, oposiciones selectivas de educación nacional), decide voluntariamente o no interrumpirlos, con el fin de integrar otras formaciones, dando acceso a profesiones artísticas sin pasar por la escuela de bellas artes ni por los cursos artísticos creados en determinadas universidades 10.

Autoafirmación, el paso de la adolescencia a la toma de decisiones biográfico y profesional puede obviamente, en ciertos círculos favorecidos económica y culturalmente, para entenderse como una de las primeras oposiciones a las aspiraciones, a las peticiones veladas de los padres que se niegan a ver a sus hijos degradadas por la elección que hacen de profesiones artesanales y que siguen asociadas al fracaso académico. Por ejemplo, este extracto de una entrevista con una madre (2005), profesora de la Facultad de Medicina de París:

“Financiamos estudios hasta la licenciatura, o incluso la maestría, y de repente, su hijo le dice que quiere hacer un CAP en encuadernación. Esto es inesperado. Estamos sorprendidos, es un shock para los padres. Nos preguntamos qué nos perdimos en la educación de nuestro hijo de modo que decide de la noche a la mañana dejar todo por la encuadernación; y luego darse cuenta de que tu hijo no estaba adaptado a la vida universitaria, que se había hundido en la depresión y que la encuadernación es una terapia. Te permite encontrar un equilibrio entre las neuronas y la mano…”

Estos comentarios son confirmados por un profesor de una de las escuelas especializadas (2005):

“Hablé con las chicas de la universidad. Me dijeron que estaban felices. reunirse aquí, venir y relajarse. En la universidad, sufrieron el lado anónimo de algunas universidades. Las estructuras pequeñas son más seguras que las grandes maquinarias universitarias. Esto es tranquilizador, dicen. En uno de los grupos tengo varios quienes colapsaron en la universidad durante el año. Se hundieron en la depresión por un tiempo o predepresión. Aquí encuentran el equilibrio gracias a la encuadernación. »

Si para una minoría de jóvenes la encuadernación, como la mayoría de las profesiones manuales, es un paliativo para las personas psicológicamente frágiles, está claro que las jóvenes que hoy practican la encuadernación ya no son sólo personas que están fracasando en la escuela o que tienen una discapacidad física o mental, sino más bien personas cuya integración social es incierta. En este caso concreto podríamos hablar de jóvenes que, para escapar de los estudios universitarios y, en consecuencia, de una profesión que no les convenía, se volvió hacia la profesión de encuadernador, pensó como paliativo y como profesión artística no devaluada socialmente. Estos están en algunos una especie de “desertores” de la universidad 11. El término “desertor” aquí se refiere a la idea de «Desviación». Se utiliza sobre aquellos que se encuentran en vías educativas a lo que no estaban destinados por su hábitos de clase.

En Francia, como en la mayoría de los países ricos, la educación es una de las variables más importantes, obviamente combinado con la situación económica y el estatus social, confiere a los individuos un estatus profesional envidiable en la jerarquía social establecida y reconocida. Es a través de la formación y de los títulos universitarios que medimos parte de la posición social de un joven adulto en el momento decisivo en que busca encontrarse a sí mismo un lugar socialmente adecuado en la sociedad global 12.

Para jóvenes pertenecientes a estratos sociales privilegiados y que se han incorporado a sectores académicos, podemos asumir que sus expectativas profesionales están en línea con su herencia social (el matrimonio ya no es el único mecanismo para estabilizar el estatus social o reclasificación por movilidad). Ahora, con estas jóvenes que son aprendices de encuadernadora, es el proceso inverso que ocurre. En lugar de una movilidad profesional ascendente, es testigo de una degradación profesional. Todavía tenemos que llegar a un acuerdo precisamente sobre el término «degradación». Por degradación profesional nos referimos al hecho de inmigrar, ocupar otra profesión u otra categoría de profesiones distinta a la que posiblemente se esperaba según la situación social original, teniendo en cuenta la destinos, pérdidas o ganancias en el contexto de la movilidad social. En el caso de estas chicas jóvenes con estudios superiores, estamos ante un desplazamiento sin cambio de clase. Al emigrar a la profesión de encuadernador, profesión considerada como jerárquicamente inferior, no necesariamente se convierten en artesanos adoptando las costumbres y la cultura artesanal.

Estamos aquí en presencia de una población con una trayectoria improbable y atípica porque no proviene de la artesanía clásica, sino de los márgenes de la pequeña y mas particularmente de la burguesía media. Esta población cambió, sintiéndose inadecuada a los largos estudios y vida universitaria, se vuelca hacia la encuadernación ya sea por oportunidad (no sin saber muy bien cuál es el trabajo de encuadernador), o – para las chicas más lúcidas – por estrategia luego de un estudio de mercado preliminar e informal de los sectores artesanal y artístico y más particularmente en el mercado de la encuadernación incapaz de vivir exclusivamente arte, desde su formación inicial en artes plásticas, literatura, historia del arte, estas chicas intentarán monetizar su diploma en el mercado laboral invertir en artesanías que están desapareciendo, oficios abandonados y víctimas que hoy forman parte de nuestro patrimonio de bienes raros y preciosos, al igual que castillos y otros monumentos históricos.

Por tanto, la encuadernación parece ser un sector del futuro para las jóvenes que buscan oportunidades profesionales a corto o mediano plazo en los sectores considerados, relevantes del patrimonio, de la cultura.

La obtención de uno de los dos diplomas permite al titular aceptar un empleo en la función pública territorial sin competencia, o – después de la competencia – para ocupar un puesto en una de las bibliotecas de Francia como trabajador o técnico, o para abrir su propio taller de encuadernación y trabajar como encuadernador artesanal 13. Cabe destacar aquí que determinadas regiones, ciudades o pueblos, como Bécherel, Carpentras, Riom, que muestran la Cité o Ville du livre, ofrecen facilidades a los jóvenes que deseen dedicarse a una actividad artesanal y comercial, o crear una. Durante los últimos cinco años, hemos registrado un aumento en la creación de talleres de encuadernación en ciudades que ofrecen ventajas para la instalación, así como en regiones, como Borgoña, trabajando para la promoción del patrimonio bibliográfico. Esto muestra claramente la interdependencia entre los actores culturales (curadores de bibliotecas, historiadores del libro, críticos), actores económicos (bibliófilos, coleccionistas), político-administrativos (ayuntamientos, prefecturas, departamentos, regiones) 14.

Cuando miramos el origen social de estas jóvenes, nos damos cuenta de que provienen, como las encuadernadoras mencionadas anteriormente, de los márgenes de la burguesía media. La profesión de los padres de estas chicas es generalmente secretaria, ingeniera, director de escuela, informático, profesor de educación secundaria y superior, programador, director de logística, diseñador gráfico, ilustrador, decorador, diseñador, abogado, psicólogo. Las categorías socioprofesionales más representadas son aquellas altos ejecutivos y profesiones liberales.

La profesión de encuadernador, que se anunciaba desaparecida, se ha transformado considerablemente con el tiempo durante los últimos veinte años. Estamos asistiendo a una transformación de las práctica profesional, el de los actores sociales. Si en el mundo laboral observamos una distinción entre momentos de trabajo, descanso y ocio (para que la producción sea efectiva, es necesario reponer fuerza de trabajo, es decir, comer y dormir), esto lleva a una gestión separada del tiempo de trabajo y de descanso, para las encuadernadoras, es importante señalar que existe poca separación entre el tiempo de trabajo y el tiempo de ocio. En la práctica de una actividad cultural o deportiva, se deben integrar momentos de convivencia en el tiempo de trabajo. Encontramos en estas jóvenes las mismas características que aquellas identificadas entre sus colegas en proceso de reconversión profesional: mismo origen social, mismo interés por la creación artística, el deseo de realizarse artísticamente reconciliando trabajo manual e intelectual, amor por los libros y la lectura.

La transformación demográfica ha propiciado la transformación de las prácticas profesionales, de este modo otra racionalización del tiempo, de los costes laborales y en consecuencia otra relación con el objeto mismo que representa una encuadernación. Tradicionalmente pensado como un objeto artesanal cualquiera, la actividad de la encuadernación se ha convertido en un objeto artístico en sí mismo, que puede tener un valor estético y una calificación económicamente calculada. Pertenece al ámbito de los objetos raros y preciosos, y las mujeres que ejercen esta actividad de encuadernación pueden ser consideradas abanderadas, líderes de esta profesión, así como garantes de la tradición renovada.

Tras ser excluidas de esta profesión de encuadernador, cuya historia se remonta a la génesis de la códice, las mujeres se convirtieron en las figuras principales. Se apropiaron de la encuadernación como, en otros mundos profesionales, las mujeres graduadas de la arquitectura se han apropiado de la decoración y la arquitectura interior, o incluso grandes habilidades en PAO y CAO, así como en la gestión informática de datos de una obra de construcción. Por tanto, no sólo podemos hablar de degradación profesional por la llegada de jóvenes con títulos universitarios, de rehabilitación, pero también la promoción de la profesión de encuadernador, profesión que después de haber situado al final de la escala del comercio artesanal se encuentra, en parte gracias a mujeres, ascendiendo en la escala de valoración de las profesiones artesanales artísticas y más particularmente en el del comercio de libros. Esta nueva generación de encuadernadoras, gracias a su capital social y cultural, se consolida cada vez más como representante de la profesión, poseedora de conocimientos técnicos raros y, por tanto, valiosos.

El estudio de esta nueva población de encuadernadoras permite desarrollar y perfeccionar conceptualmente las categorías empíricamente detectables que aparecen al comienzo de este tercer milenio. Parece que hay que reconsiderar económicamente, pero también en el jerarquía de valoraciones laborales, categorías socioprofesionales teniendo en cuenta la movilidad múltiple y la llegada masiva, en el ámbito profesional, de las mujeres como actores económicos cada vez más importantes en términos de replanteamiento. Artículos que determinan las profesiones artísticas. Por ejemplo, el término «rebajar» Se puede interpretar de dos maneras, positiva y negativa. Por un lado, podemos considerar sociográfica y etnográficamente según la escala de valores profesionales aceptado socialmente, el desempeño de la trayectoria educativa y los títulos universitarios lo que puede explicar en parte la movilidad social ascendente o descendente. Por otro lado, la subestimación y subvaloración a largo plazo de determinadas profesiones están directamente relacionados con una evaluación positiva (actualización) de nuevas profesiones y nuevas poblaciones que las ejercen, cuyos marcos de referencia no son sólo familia o escuela. Esto se observa, por ejemplo, en la creciente importancia en términos numéricos, así como la devaluación de ciertas funciones docentes en la educación superior, de ciertos puestos universitarios, aunque sean difíciles de conseguir y que el éxito en los concursos de contratación es incierto. Por el contrario, otras carreras, por ejemplo artísticas -y este es el caso de la que aquí nos interesa: las mujeres encuadernadoras– están en proceso de ser sobrevalorados, etiquetados promocionalmente gracias a múltiples transformaciones que afectan la situación social de los actores y el empleo de sus capital educativo, económico, simbólico y de género para alcanzar un lugar más alto significativo en las escalas de rentabilidad profesional y consideración social.

Resumen

Después de haber sido marginadas, si no excluidas, de la profesión de encuadernadora, las mujeres se convirtieron poco a poco en las abanderadas de la encuadernación contemporánea hasta un momento en los últimos tiempos, el trabajo de encuadernador era una actividad artesanal y artística reservada a los hombres. La transmisión de este saber hacer estaba asegurada generalmente de padre a hijo, de maestro a trabajador, en talleres tradicionales en los centros de las grandes ciudades francesas (París, Lyon, etc.) Desde principios del siglo XX, y más aún en los últimos veinte años, las mujeres se han impuesto como auténticos profesionales, combinando conocimientos de técnicas modernas, tradicionales y estilísticas (creatividad formal del movimiento Art Deco). Para la nueva generación de encuadernadoras (1960-1970), procedentes de los márgenes de las pequeñas y medianas empresas burguesas, la encuadernación ya no se considera una actividad degradante reservada a estudiantes con dificultades académicas o con una discapacidad física o mental leve, como este fue el caso en el siglo XIX.

Hoy es una actividad de alto nivel para personas en reconversión profesional, sino también para una población femenina que forma parte de las diferentes fracciones de la burguesía. La profesión de encuadernador, que se encontraba en la parte inferior de la escala profesional artesanal, se ha convertido, gracias a innovaciones y simplificaciones, en un laboratorio artístico para los amantes de los libros que trabajan para salvaguardar el patrimonio escrito, que códices pero también libros.

Vanguardistas, esta nueva generación de profesionales no duda en utilizar soportes electrónicos (CD, DVD, etc.) para las necesidades de creación artística o para poner en escena la libro y su encuadernación a la manera de una obra de teatro durante las exhibiciones, con el fin de sentar o para consolidar su posición social.

Notas

  1. F. Boré, Relistars.
  2. La loi relative au changement de statut de la femme d’artisan est en cours de transformation avant la fin de
    l’été 2006.
  3. M. Valles-Bled (dir.), Proust et les peintres. Une photographie de Lucie et Antoinette Faure présentées comme
    des camarades de jeux de Marcel Proust.
  4. A. Coron (dir.), Monique Mathieu, la liberté du relieur.
  5. A. Boige, Exposition reliure, 1994.
  6. S. Évrard, Liure et reliures.
  7. B. Dorny, Les Mots dans les feuilles.
  8. M. Menger, Les Intermittents du spectacle. Sociologie d’une exception, p. 47.
  9. M. Sachs, Tableau des moeurs de ce temps.
  10. C. Soulié, « Des usages sociaux du DEUG à Paris VIII. Obstacles et succès scolaires ».
  11. A.-M. Daune-Richard et C. Marry, « Autres histoires de transfuges ? Le cas de jeunes filles inscrites dans des formations “masculines” de BTS et de DUT industriel ».
  12. C. Baudelot et F. Leclercq, Les Effets de l’éducation, p. 170.
  13. 13 Le métier de relieur n’étant pas protégé juridiquement, n’importe qui peut s’installer comme relieur. Il n’y a aucune obligation de posséder le diplôme. Voir L.-M. Biheng-Martinon, Voyage au pays des relieurs, chap. II et V.
  14. Voir L.-M. Biheng-Martinon : l’enquête en cours de réalisation sur les jeunes relieurs en cours de formation
    ou récemment diplômés.

Bibliografía